Snake

miércoles, 15 de mayo de 2013

La naranja mecánica

En la naranja mecánica podemos ver una trama repleta de violencia medida y lujuria pasional, que atrás de simples peleas y sexo explícito encontramos una crítica detallada hacia la sociedad. Esta película nos muestra una sociedad distópica, con una narración en primera persona vigorosa, Álex nos muestra su mundo, un mundo que empieza de noche y acaba al amanecer, donde hay corrupción policial, violencia constante sin tolerancia, políticos que manipulan en un gobierno totalitarista. La gente no tiene respeto, se mueve con miedo, y la ciudad tiene un aspecto de dejadez, vemos cosas rotas, desordenadas, maltrechas… Todo con un deje futurista, ya que hay que tener en cuenta que esa película tiene ya sus años, y por aquel entonces todas esas vestimentas tan llamativas y esas decoraciones tan surrealistas se veían como algo completamente moderno y fuera de época. Aunque cuanto más avanza la película, más sobria se vuelven los espacios en donde se graba. Y a pesar de la violencia infligida, y el carácter psicópata del protagonista, vemos que su forma de hablar es culta y elaborada, que se contrapone totalmente a su forma de ser. Tiene un final inesperado y te deja con la duda de cómo acabará todo realmente, ya que no es un final explicado, sino un final abierto que te deja reflexionado.

domingo, 14 de abril de 2013

Educar para el cambio


Cuando he escuchado las canciones, lo primero que sentía era la pasión que le ponían a las canciones a la hora de cantarlas, sentía la fuerza que transmitían, el mensaje que nos querían mostrar. Eran varias personas de distintas nacionalidades, pero cuando cantaban daba igual el color de la piel, de donde venían, quienes eran, porque cuando cantaban, se volvían personas sentidas. Personas iguales, con la misma libertad a sentir la vida, con el mismo derecho a amar, a disfrutar, a divertirse.

Estas canciones tenían mensajes profundos y a la vez simples, nos hablaban de la vida y el amor en ella. La vida solo es una y hay que aprovecharla, y sin amor es imposible. No importa el oro, el oro no es nada, no importa ser conocido por mil personas, la popularidad no es nada tampoco. El amor nos lleva a vivir, a sentir, y no trae la felicidad. El apoyo de amigos de verdad también, porque la importancia de ser alguien en la vida de una persona que quieres es todo lo que puedes necesitar. No es necesario ser cualquiera en la vida de muchos, basta con serlo todo en la vida de alguien.

La forma en que se expresaban estas canciones demuestra que todos somos iguales,  es un mensaje secundario si nos apartamos un momento de la temática musical. La diversidad de las culturas mostradas en el vídeo  nos demostraban como ya he dicho antes, que cuando nos unimos y somos solo personas sin nombre ni identidad, estamos juntos, y sentimos lo mismo. Porque todos somos iguales, todos somos libres.

miércoles, 13 de marzo de 2013

Comentario Oral, Salinas

Catulo, en Salinas



Propósito fundamental de este artículo es estudiar la presencia del poema 5 en Catulo, en la variación de la voz a ti debida, especificando en el poema 19.
Cayo Valerio Catulo, probablemente fue el primer gran poeta lírica que conoció Roma. Creo una influencia posterior muy importante en lo que sería la poesía amorosa. Introdujo el término Etrusco Bacium.
Cuando nos enfrentamos al estudio de la tradición clásica, en un poeta del siglo XX, surgen dificultades a no ser que el poeta moderna haga explícito su modelo mediante lema, cita o alusión transparente.

Podría pensarse que las ideas son similares en ambos poetas sin que uno imite o emule al otro deliberadamente; los paralelismos se deberían entones a mera coincidencia, a necesidades expresivas semejantes. Sin embrago en ambos están presentes los números, la progresión numérica por suma (Catulo) o por multiplicación (Salinas) referida a los besos de aquel y a los diversos gestos de amor (caricias, abrazos, besos) en este.

En los dos, las operaciones aritméticas son grandes cantidades que sirven para expresar un amor inmenso. De igual modo, la ruptura de las cuentas está presente en ambos poemas, en un afán compartido por alcanzar un amor ilimitado.
Si bien, también es cierto, que Catulo nombra a Lesbia en el primer verso, mientras que Salinas no nombra a su amada, pero en una de las primeras “secuencias” de júbilo, exclama el poeta: Me iré, me iré con ella / a amarnos, a vivir.
Por otra parte, tampoco están presentes en el autor del 27, las amenazas que acechan a los amantes en Catulo, los rumores de los viejos ni el carácter ineludible de la muerte. En Salinas adquiere, por el contrario, mayor importancia el arrebato amoroso que se lanza si contenerse hacia lo infinito.
También en Catulo, encontramos la vida asociada a la luz y al sol, la muerte a la noche. En su poema, los amantes triunfan momentáneamente sobre el tiempo.
En la composición de Salinas, si bien el amor no se introduce al inicio de la composición, sí lo hacen la luz y la vida, que exige en exceso, en plural: luces, vidas y maresLuces en plural, como los soles de Catulo. El mar, en cambio en un elemento nuevo muy típico de Pedro Salinas.
Éste último, no evoca la muerte, como Catulo, sino que se queda en la vida y en sus aspectos más brillantes y explosivos.
Por último, decir que Catulo se muestra consciente en numerosas ocasiones de que su pasión rompe con lo establecido, con las convenciones sociales. Algo similar ocurría con el amor del poeta hispánico, que determinó que Pedro Salinas se aproximara por momentos a la poesía de Catulo, sin perder su estilo innovador.
Así en Salinas se muestra el anhelo, tras el encuentro amoroso, de situarse en un mundo nuevo, que comienza con la abolición del antiguo. La amada llega como un vendaval destruyendo “murallas, nombres, tiempos”